Que la lumière soit

Après avoir rencontré M. et Mme Joseph et Louise Simone et pris connaissance de leur travaux, nous avons pu:

1 - Apprécier la grande qualité et le sens de la perfection inhérents à leurs oeuvres,

2 - Constater une affinité certaine entre leur amour de la photo, leur style, leur technique, leur sensibilité... et les nôtres.

D'abord et avant tout, il s'agit de sensibiliser le spectateur, photographe lui même, à la passion qui anime Louise et Joseph Simone dans leur désir de perfectionner leur art du portrait. Cette passion et disons-le, cette technique raffinée, se situent dans la tradition des grands maîtres du portrait et de la lumière que furent Rembrandt du Rhin, Léonardo Da Vinci, Albrecht Durer, Vermeer de Delft, il Caravaggio, il Tiziano, Raffaello Sanzio, Agnolo Bronzino, Hans Holbein, Franz Hais et Georges de la Tour, pour n'en nommer que quelques-uns parmi les plus grands.

Cette riche tradition s'est poursuivie chez les grands photographes portraitistes que sont le célèbre Nadar, Étienne Cargat, Yusuf Karsh d'Ottawa et parmi d'autres, Cecil Beaton, Philippe Halsman, Irving Penn ou Gaby de Montréal.

Chez les Simone de Montréal, nous avons pu reconnaître cette même sensibilité, et déceler ce même souci de perpétrer la tradition séculaire qui nous vient des grands maîtres de l'image en général et du portrait en particulier.

....Après avoir bien situé les Simone dans cette tradition et bien défini la passion qui les anime et les motive, au fur et à mesure qu'ils "créent" leur lumière, qu'ils disposent leurs éclairages, qu'ils placent leur appareil, qu'ils dirigent leurs modèles et composent leurs portraits.

Nous verrons aussi bien les techniques de l'éclairage doux, diffus ou "pastel", que celles plus recherchées du "clair-obscur".

Nous étudierons comment ces techniques s'appliquent aux différents sujets, selon qu'il s'agit d'enfants, d'adultes ou de personnes plus âgées, dont le visage est enrichi par l'épreuve du temps et l'intensité de l'expérience... Comment faire sentir ou ressortir le caractère du modèle dans le portrait. Comment photographier non seulement le visage, mais surtout l'âme; de telle sorte que, comme chez le grand Rembrandt, le portrait ne soit plus uniquement une Représentation" du modèle, mais une "révélation" de l'artiste lui-même.

Nous examinerons aussi le choix de matériel photographique utilisé par les Simone de Montréal: pellicules, papiers photographiques pour le tirage et les agrandissements, appareils et objectifs pour les différents formats, montage et finition, etc... On insistera sur la haute qualité du matériel photographique utilisé. De l'instant où le modèle rencontre le portraitiste, jusqu'à l'impression finale agrandie sur papier... la photographie est une chaîne qui n'a que la force de son plus faible maillon.

Joseph et Louise Simone sont invités régulièrement comme maîtres de stages partout dans le monde.

E-mail: [email protected]

9658 Blvd St-Michel
Montréal Québec Canada
H1H 5G6
(514) 387-3825